Giriş Yap
T Ü R K İ Y E
ailen ginsberg'e Oğlanlardan ve alkolden vaktim arttıkça seni düşünüyorum Türkiye, inan doğru bu kere yanılsamam ve ruhumun yavşak zıpırlığı, hiç değilse ayık dolaşamayacak kadar dürüstüm, Türkiye, kahraman tarkan öleli çok oldu, artık onu unut; bunadı kurt. Playboy'a annemin çıplak resimlerini satarak Beyaz Saray'a sırnaşmayı düşlüyorum spermi biraz fazla kaçırdığımda, Beş parasız paraladığım sokaklannda embesillerini ve taşşak kalpli aydınlarının sidik yanşlannı görüp bol bol osuruyorum; başbakanı dinlerken televizyon karşısında ekrana ekmek teknemi açmak ya da esrar içmek, geğirmek en büyük mutluluk bana verdiğin, Otuz bir çekmediğim gecelerde düşler kuruyorum senin hakkında, hür hülyalarımda sana zerre kadar yer vermiyorum ama, maalesef ayakta kalıyorsun, Sosyal demokrat idiotlarını, orospu tavukların uğrak yeri sanat galerilerini, festival sarkaçlarını, ölüseviri kültürünün uyanık tezgâhtarlarını ve tezgâhın altında neler döndüğünü fark edecek kadar sosyalistim, Hapsine düşmedim henüz; o yüzden tam solcu sayılmam köle pazarı piyasanda, kıçına cop girdiği için şair olanlar- dan da değilim; eli kulağındadır tımarhanelerinden birinde tescilli manyak olmamın ve koynuna girmediğimden dorukta sıçanların, o yüzden ibneliğim de test edilip onaylanmadı, Uyuşukluklanyla iktidara peşkeş çekip çaktırmadan sonnet'leriyle, balad'larıyla köçekleşen, raconları kıyak geçme üzerine kurulu mason-ulema tayfanı da tanırım; sen de bilirsin ki havlayan it ısırmaz Türkiye, bak, bizbizeyiz, çekinme, şu azınlıkları ne zaman kesip kızartacağız, çok acıktım Türkiye, Nâzım'ını severim, buna kızabilirsin, ama bazı -ne demekse-naif şairlerinin, OTıun devlet sanatçısı olmasına ve adının iktidar şakşakçısı starlarla bir anılmasına dair çabalanna izin verdiğinden, sana korkunç müteşekkirim; intiharımı hızlandırıyorsun böylelikle, böyle likle artıyor kirim ve seninle kirimiz; ne gam?! iyi akşamlar. Persil Supra. Mustafa Suphi, artık hamsi mi Türkiye; dikkat et, balıkları örgütlemesin, Allah'a inanmıyorum, OsmanlI'yım velhasıl; akın edip Avrupa'ya, toplayıp getiremesem de cillop gibi veletleri, n'apalım, buradaki lümpen teen-ager'larla idare ediyorum, Türkiye, ayıptır sorması ne zaman akıllanacağız; Türkiye, Kıbrıs'ın yakasını ne zaman bırakacağız ve ne zaman yaraşır olacağız binlerce devrim şehidimize, Türkiye, hiç terbiye edinemedim, yeteneğim bu kadar; çük kadarken okudum Sabahattin Ali'yi, Kafka'yı, Dostoyevski'yi, London'ı; Kapital'e başlayışım babamla aramızda çıkan küçük bir harçlık sorununa dayanır, IQ'larımızın düşük olduğunu sanmıyorum, peki bir eşek şakası bu; köy enstitüleri, halk eğitimler, halkevleri ne ayak; Behice Boran, iyi ki unutuldu; iyi oldu, eline sağlık Türkiye, Hasbelkader bir önerim var CIA, Eurovision'u kazanmamızı, Avrupa Birliği'ne girmemizi sağlayamaz mı acaba, şüphesiz, eh benimki de salaklık, haklısın Türkiye, Bizi milletçe sevmeyenlere ayar oluyorum; ağızlarını burunlarmı kırarak onlara medeniyet öğretmek istiyorum Türkiye, Ben, sex-shop'ların, komünist partinin, müslüman demokrat partinin, rock partinin, çeşit çeşit gay barların açılmasını, askerliğin kaldırılmasını istiyorum Türkiye; bu topraklarda Nobel, Oscar, LSD, özgürlük ve sik anıtları görmek istiyorum: kişi başına düşen milli gelirden bana ait payı iade ediyorum bütün bu harcamalar adına sana; hapishaneler, hayvanat bahçeleri, kamplar, tımarhaneler boşaltılsın derhal; ben bütün kentlerinde barışla, erdemle, insanlık haklarımla keyiften gebere gebere, ıslık çalarak dolaşan bir seyyah olmak istiyorum; Mandela kötü adam, döv onu Türkiye, 'Uzak Asya'dan gelip Akdeniz'e bir kısrak başı gibi uzanan bu memleket., sizin! Afiyet olsun efendiler!' demekten bıktım, bıktık, anlıyor musun, orada mısın Türkiye, Ama yine de memnun olmuyorsan bu tavırdan ve kızıyorsan ve sinirleniyorsan, olsun, biz yine geliriz; yine yazar, söyleriz; ölürüz; biz yine gideriz; sen, rahatını bozma o zaman, güzel bir çocuk gibi bu şık dünya yatağında böyle masum böyle mazlum uyu Türkiye,
Reklam
·
Reklamlar hakkında
"Hayatımızda tek doğru şey sanattır. Hayattan bile kuvvetli olan sanat! Görüyor musun? Dışarda ehemmiyet vermeyerek görüp geçtiğimiz şeylere sahnede ağlıyoruz."
tehlikeli bir doğru
Dünyanın anarşisi ve insanın içindeki çaresiz bocalamaları, özünde ölçü normu­nun kaybından ve bunun sonucu olarak ortaya çıkan aşırı­lıktan dolayısıyla da bağımsız kalmış alanların her birinin birer kanser gibi büyümelerinden kaynaklanıyordu. Örne­ğin, sanat için sanat felsefesi, eğer ilkelerini mantıksal so­nuçlarına kadar izleme cesaretini gösterirse, güzelliğin put­laştırılmasına varır. Eğer güzeli, yanan meşaleler örneği üze­rinden düşünürsek, Neron gibi, canlı insan bedenlerini ate­şe vermeye hazırlanmışız demektir.
104 syf.
·
23 saatte okudu
·
5/10 puan
Çehov ve Gerçekçilik Norveç'te
Henrik Ibsen
'in (1828–1906) ve İngiltere'de
Bernard Shaw
'un (1856–1950) çalışmaları gibi Çehov'un kısa öyküleri ve oyunları, gerçekçiliğin daha geniş sanatsal hareketinin bir parçasıdır. Gerçekçilik, 19. yüzyıl tiyatrolarını dolduran melodramlardan uzaklaştı. Melodramlar, stilize veya gerçekçi olmayan şekillerde sunulan yüksek duyguları ve sansasyonel konuları içeriyordu. Çehov’un oyunları, diğer gerçekçilik eserleri gibi, insanları ve sorunlarını daha özgün ve doğal bir şekilde temsil etmeyi amaçlıyordu. Gerçekçiliğe yapılan bu vurgu, oyuncuların performanslarını da değiştirdi. Oyunculuk gerçek hayatı daha yakından taklit etti: stilize jestler ve ünlemlerin yerini daha doğal hareketler ve konuşma diyalogları aldı. Açık sosyal reformcular olan Ibsen ve Shaw'un aksine, Çehov, bazen eleştirildiği bir uygulama olan, bariz bir siyasi gündem olmadan sosyal etkileşimler hakkında yazdı. Çehov'un gerçekçiliğe yaklaşımı yeni ve çoğu zaman kafa karıştırıcı olarak kabul edildi çünkü eserleri, geleceğin ideal bir vizyonunu veya bugünün sert bir eleştirisini sunmadan gerçeği tasvir ediyordu. Bunun yerine eğitimli bir bilim adamının nesnel gözüyle Çehov, gerçekliğin kendisi hakkında yorum yapmasına izin verdi. Örneğin Vişne Bahçesi'nde eski aristokrasi ile yeni, pratik orta sınıf arasındaki mücadeleyi Lopakhin ve Lyubov karakterleri aracılığıyla sunar. Çehov'un oyunları ayrıca geleneksel dramatik çatışma, doruk ve çözüm akışından yoksundur. En dramatik olaylardan bazıları oyunlar başlamadan önce sahne dışında gerçekleşirken, bazı olay örgüleri basitçe yok olur veya hiçbir şey olmaz. Merkezi bir kahraman ya da kötü adam yoktur. Çehov bunun yerine günlük hayatın basit eylemlerini yaşam ve ölüm meseleleriyle iç içe sunmaya odaklanıyor. Çehov'a göre, gündelik varoluş ile felaketin yaklaşması arasındaki bu gerilim, hepsinin en gerçekçi yönü olabilir. Moskova Sanat Tiyatrosu Çehov yeni bir drama tarzı yarattı, ancak onu üretecek yeni bir tiyatro türü bulunana kadar başarılı olamadı. Çehov'un oyunları gerçekçiliğe dayandığından, geniş, kapsamlı eylemler yerine küçük, abartısız anlarla doludur. Bir sürü sessizlikle noktalanan bir sürü konuşma var. Konu çizgileri, geleneksel bir doruk noktası sağlamak yerine hiçbir değişiklikle sonuçlanmayabilir. Çılgınca dramatik karakterlerin yer aldığı olay örgüsüne dayalı hikayelere alışkın olan tiyatro kumpanyalarının, Çehov'un eserlerini en iyi nasıl sunacaklarını neden şaşıracaklarını anlamak kolaydır. Çehov’un geleneksel bir kahramanı, artan aksiyonu veya güçlü bir çözünürlüğü olmayan bir oyunu olan Martı, Rus sahnesi için radikal bir sapmaydı. Oyunun 1896'daki ilk prodüksiyonu tam bir başarısızlıktı. Şaşırtıcı yeni formu, zayıf bir üretimle daha da kötüleşti. Seyirci hoşnutsuzluğunu dile getirdi ve Çehov mahvoldu. Bir daha asla sahne için yazmamaya yemin etti. Ancak iki yıl sonra yeni bir tiyatro topluluğu oyunu yeniden canlandırmak istediğinde fikrini değiştirdi. Moskova Sanat Tiyatrosu (MAT), 1898'de dramatik sanat eğitmenleri
Konstantin Stanislavski
(1863–1938) ve Vladimir Nemirovich-Danchenko (1858–1943) tarafından kuruldu. MAT, oyunun derinlemesine incelenmesine ve provalara daha ayrıntılı ve organize bir yaklaşıma, performansa daha az stilize ve daha doğal bir yaklaşıma odaklanan daha gerçekçi bir tiyatro prodüksiyonu tarzı yaratmayı amaçladı. Şirket, yapımlarında yıldızlara yer vermek yerine bir topluluk veya dönen bir oyuncu grubu kullandı. MAT, üretim ve performans anlayışında Çehov'un oyun yazarlığına yaklaşımı kadar radikaldi. Çehov’un eyleminin inceliği ve karakter gelişiminin nüansı, daha azın daha çok olduğu fikrine dayanan bir oyunculuk ve prodüksiyon felsefesine çok uygundu: daha az yüzeysel bombalama ve gerçekçi motivasyonlara ve eylemlere daha fazla dikkat. Stanislavsky ve Nemirovich-Danchenko, Martı'nın teorilerini uygulamaya koymalarına izin verecek bir malzeme olduğunu hissettiler. Çehov, yaklaşımlarının bu sefer oyunu için daha iyi bir sonuç verebileceğini hissetti. İki taraf da haklıydı. 1898'de Çehov'un Martı MAT'ın beşinci yapımı oldu. Bu, tiyatronun ve Çehov'un ilk büyük sahne başarısıydı. Çehov, her ikisi de MAT tarafından üretilen Üç Kız Kardeş (1901) ve Vişne Bahçesi (1904) adlı iki büyük oyun daha yazdı. Stanislavsky, ünlü oyunculuk yöntemi teorisini geliştirmeye devam edecekti. Yaklaşımının ayırt edici özellikleri, karakterin psikolojik durumunun dikkatli bir şekilde incelenmesi, bir karakterin motivasyonunun anlaşılması ve bir oyuncunun bir karakterin geçmişine duygusal olarak bağlanma becerisini içerir. Stanislavsky, Çehov'un oyunlarının MAT yapımlarında sık sık oynamasına rağmen, Çehov genellikle oyunculuğun yeterince doğal olmadığını düşünüyordu. Örneğin, Stanislavsky'nin Vişne Bahçesi yorumundan hiç hoşlanmadı ve oyuncuların çok üzgün ve ağlamaklı olduğunu düşündü. Çehov'un hoşnutsuzluğuna rağmen, Stanislavski yöntemi onlarca yıldır dünya çapında aktörleri ve performans teorisini etkiledi ve bugün hala çoğu oyuncu tarafından bir şekilde kullanılıyor. Değişen Sosyal Sınıflar Sınıf ilişkileri Vişne Bahçesi'nin öyküsünü şekillendirir. Uzun süredir serflerin veya zengin toprak sahiplerinin sahip olduğu köylülerin emeği üzerine kurulu bir feodal toplum olan Rusya, bu ilişkilerde bir değişim görmeye başladı. Oyunda özgürleşmiş ama sadık serf olan Firs'in bahsettiği "özgürleşme", Rusya'da serfliği kaldıran 1861'de yayınlanan Kurtuluş Manifestosu'dur. Çoğu Rus gibi, İmparator Çar II. Aleksandr da Rusya'nın geri kalmışlığını ülkenin 1856 Kırım Savaşı'ndaki yenilgisine katkıda bulunan bir faktör olarak gördü. Bu nedenle toprak reformuna ve modernleşmeye doğru bir adım olarak serf sistemini sona erdirmeye odaklandı. II. Alexander’ın Kurtuluş Manifestosu serfleri serbest bıraktı, ancak ağır bir bedel ödediler. Köylüler esaretten kurtuldu ve toprak mülkiyetine giden bir yol teklif edildi. Ancak, genellikle en fakir topraklar, serf olduklarında sahip olduklarından daha küçük miktarlarda teklif edildi. Arazi üzerindeki vergiler ve ödemeler de köylüler için külfetliydi. Bu koşullar nedeniyle, bağımsızlığını yeni kazanmış köylü sınıfının çoğu, statülerindeki değişiklikten memnun değildi. Çehov Vişne Bahçesi'ni yazdığında serfler 40 yıldır özgürdü. Firs, serfler özgürleştirildiğinde pek çok kişinin sahip olduğu bir duyguyu ifade ediyor: "Kurtuluş geldiğinde zaten baş uşaktım. O zamanlar özgürlüğüme razı olmadım, efendilerin yanında kaldım." Rusya'nın köylüler ile toprak sahipleri ve orta sınıf ile aristokrasi arasındaki sınıf mücadelesi tarihi, Çehov'un oyununun temelini oluşturuyor.
Reklam
·
Reklamlar hakkında
Rochefoucauld, tutku halindeki sevginin (aşkın) durumunun hayaletlerinkine benzediğini, herkes ondan söz ederken kimsenin onu görmediğini, söylüyor­sa ve Lichtenberg de “Aşkın kudreti üzerine” başlıklı makalesinde bu tutkunun gerçekliği­ni ve doğaya uygunluğunu reddedip onu in­kâr ediyorsa bu büyük bir yanılgıdır. Çünkü insan doğasına yabancı ve bu doğayla çelişen bir şeyin, yani aslı astarı olmayan bir kurun­tunun her dönemde dâhi yazarlarca bıkıp usanmadan canlandırılıp anlatılmış olması ve insanlıkça, hiç değişmeyen bir katılım ve ilgiyle karşılanması imkânsızdır; çünkü hakikat/ doğru olamadan güzel sanat olamaz
Sayfa 16 - Bordo Siyah Yayınları - 2003
2
807
8,1bin öğeden 1 ile 15 arasındakiler gösteriliyor.
©2022 · 1000Kitap Web Uygulaması · 2.28.17