Asla pes etme! Görsel sanatlardaki ustalığını yaratıcı kalemiyle buluşturarak masalsı bir edebiyat anlayışını benimseyen Can Göknil’den, farklılıklar üzerine yaşsız bir sessiz kitap. Kendilerini ve yeteneklerini keşfetme çabasındaki iki farklı kuşu doğal çevrelerinde resmeden Kimi Uçar Kimi Koşar, azimden beslenen, esin verici bir büyüme hikâyesi anlatıyor. İster küçük ister büyük, doğadaki tüm canlıların ortak bir yaşam döngüsünü paylaştıklarını hatırlatan bu naif kitap, biraz özgüven, cesaret ve kararlılıkla her türlü zorluğun üstesinden gelinebileceğini gösteriyor. Küçük kuş yumurtadan çıktığında, henüz kendi varlık sebebinin dahi farkında değildi. Annesi gibi havada süzülüp özgürlüğün tadını çıkarabilmesi için öncelikle kanatlarına söz geçirmeyi öğrenmeliydi. Pek çok kez denedi, sınırlarını zorladı ama bir türlü başaramadı. Ta ki kendisinin on katı büyüklüğündeki bir başka kuşun yumurtasıyla karşılaşana ve doğru zaman gelene kadar… Kişisel farklılıkların hayatımıza kattığı artı değerleri görmemizi sağlayan Kimi Uçar Kimi Koşar, her okunuşunda başka duygular ve tatlar sunarak kitapseverleri şaşırtmayı başarıyor. Etkileyici resimleri, ciltli özel baskısı ve sinematografik anlatımıyla keyifli bir görsel okuma deneyimi vadediyor.

Yazar:

Can Göknil

Çizer:

Can Göknil

Tahmini Okuma Süresi: 1 sa. 8 dk.Sayfa Sayısı: 40Basım Tarihi: Mart 2018Yayınevi: Desen Yayınları

ISBN: 9786055678814Ülke: TürkiyeDil: TürkçeFormat: Ciltli

Türler:

Çocuk,

Edebiyat,

Hikaye (Öykü)

Fiyatlar

Tüm fiyatlar

Kimi Uçar Kimi KoşarDesen Yayınları · 40 syf

Bkmkitap

₺253,33

Satın Al

Kimi Uçar Kimi KoşarDesen Yayınları · 40 syf

Kitapyurdu

₺246,75

Satın Al

Benzer Kitaplar

Tümünü Gör

Reklam

Kitap İstatistikleri

323gösterim

Yazar Hakkında

Can GöknilYazar · 25 kitap

İstanbul'da Robert Kolej'i bitiren sanatçı 1968 yılında A.B.D. de Illinois eyaletinde Knox Üniversitesi'nin resim bölümünden mezun oldu. 1969'da The City College of The City University of New York'da Resim Ana Sanat Dalı'nda yüksek lisans yaptı. Sanatçının Londra'da Victoria & Albert Müzesi'nde, San Marino'da Museo d'Arte Moderna'da, Tokyo'da Chihiro Müzesi'nde, New York'da Schenectady Müzesi ve Türk Evi'nde, Bulgaristan'da Gabrovo Mizah Müzesi'nde ve ülkemizde çeşitli koleksiyonlarda yapıtları bulunmaktadır. 1971'den günümüze dek Massachusetts Teknoloji Enstitüsü, New York First National City Bank, Lynn Kottler ve Total Media galerilerinde, ülkemizde Melda Kaptana, Amerikan Kültür Merkezi, Baraz, Taksim, Lebriz, Urart, Kile, Artisan, Garanti Sanat, PG Art, Selvin, Yapı Kredi Kazım Taşkent, Milli Reasürans ve Apel sanat galerilerinde kişisel sergiler düzenledi ve çeşitli karma sergilere katıldı. Illinois'de Bender Exhibit'de İkincilik Ödülü, 8. DYO Resim Yarışması'nda Jüri Özel Onörü, Günümüz Sanatçıları 5. İstanbul Sergisi'nde Jüri Onur Ödülü'nü alan sanatçı, 19 DYO Resim Yarışması'nda Mansiyon kazandı.1984-88 yılları arasında suluboya çalışmalarını "4 Kadın Sanatçı" adı altında Amerika ve Kanada'nın çeşitli kentlerinde sergiledi.1999 yılında Gabrovo Bienali'nin Birincilik Ödülü-Altın Aesop Can Göknil'e verildi ve 2001 ve 2007 Bienalleri'nde sanatçının Gabrovo Mizah Müzesi'nde kişisel sergileri yer aldı. Bejing'de 2007'de düzenlenen "Master Cup" yarışmasında Jüri Onur Ödülü'nü kazandı. Yurt dışında ise, Söz ve Göz Kardeşliği adlı çalışmaları 2003 yılında Tokyo'da Chihiro Müzesi'nde, 2004 de Washington D.C. Ulusal Kadın Sanatçılar Müzesi'de sergilendi. Aynı yapıtlar 2005 yılında Victoria & Albert Müzesi koleksiyonuna kabul edildi. Galeri Apel ile 2007 ve 2008 Frankfurt kitap fuarlarına, kitabı sanat objesi olarak sunan "okuma odası" adlı tasarımlarla katıldı. Bu serge Galeri Apel'in aldığı davet üzerine Siena'da Terra di Libri'de tekrarlandı. Çalışmalarını İstanbul'da sürdüren sanatçının çocuklar için yazıp resimlediği pek çok kitabı çeşitli ülkelerde yayımlandı ve ödüllendirildi. Sanat yazılarını, Gölgem Renkli mi? adlı kitabında topladı.( 2007, Can Yayınları Istanbul) Mitler, Göknil'in düşgücünün ve sanatının cansuyu olmuş: "Resim, heykel, gravür gibi klasik tekniklerden gerektikçe yararlanıyor, ahşap, kurşun, kumaş gibi malzemeleri amacımı vurguladığı sürece kullanıyorum. Bizim insanımıza ait söylenceleri ve folkloru etüd ediyorum. Bu araştırmalarım ve hayal gücüm, anlatımımı, renklerimi, kullandığım malzemeleri biçimlendiriyor. Sezgilerimin, duyarlılığımın, doğallığımın, eğitimimin ve araştırmalarımın birikimini mizah, hoşgörü ve şefkatle harmanlayarak tablolarıma aktarıyorum. Anlaşılan mizah, öykücülük ve fantazya sanatımın temel taşları," diyor sanatçı.