Bookworm
@Virginiawlf
King LearEdebiyat
King Lear dram dolu yer yer de komedi sahneleri olan trajik oyunlardan biri. Oyunun olay örgüsü az çok bilinse de fark edilmesi gereken birden fazla anlamlar ve dersler vardır. Shakespeare hiç bir oyununu rastgele yazmamış, tam tersi yaşadığı çağın durumlarından etkilenerek mecazi anlatımlarla gerçeği hep aktarmıştır. Onu da en ünlü yapan özelliklerinden biri budur: Gerçeği mükemmel denilebilecek bir dille nesillere aktarması.
Oyunun içeriğine dönersek yorgun ve yaşlı olan kralımız krallığını kızlarına bölüştürmek ister. Ne var ki isteği bir o kadar gariptir. Beni ne kadar çok sevdiğinizi gösterin der. Böyle bir şey mümkün müdür peki? Sevgi süslemeli, güzel sözlerle ifade edilince mi o sevginin gerçekliği var olur? Üç kız kardeşten ikisi süslemeli dile başvursa da biri sessiz kalır. Sevgiyi dile getirmek onun sevgisinin büyüklüğü yanında hiç kalır çünkü. King Lear maalesef ki yanılgıya düşer ve öven kızları onun gözüne girmeyi başarır. Kral daha sonra bu kararının pişmanlığını yaşayacaktır elbelt. İki kız kardeşin kıskançlığı ve kötülüğü kendi sonlarını getirse de başkalarını da kötülüğe sürüklemeyi başarmışlardır. Kral iyice aklını yitirirken The Fool karakteri ise ironik bir şekilde krala açıkca gerçekleri söylemeyi görev edinmiştir. Komedi kısmı için Fool karakteri kullanılmış ve oyunda gerçekten de güldürücü özelliğini taşımıştır.
Kralın farkına varamadıkları gerçekler oyunun sonunda ölüm törenleriyle sonuç bulur. Son pişmanlığın fayda etmeyeceği gibi oyunun sonunda hüzün perdesi iner. Oyunda aslında en sadık rolü üstlenen karakter Kent'ti. Hiçbir zaman kralın yanından ayrılmadı ve görevini sonuna kadar yerine getirmiş oldu.
Hayatlarımızda unutmamız gereken en önemli şeylerden birine sürekli değinilmiştir. Görünüş, iyi niyet ve güzel sözler kişiyi aldatmamalı.
Tom JonesEdebiyat
Roman türünün babası olarak bilinen Henry Fielding gerçekten de ününün hakkını vermekte. Tom Jones'un kurgusuyla olsun kendi dili olsun okuyucuyu hayretler içerisinde bırakır. O dönemin ingiliz edebiyatı eleştirilen yazarlardan biri olmasına rağmen kendisinin de sert bir dille başka yazarlara taşlamaları olmuştur. Özellikle Samuel Richardson ile olan büyük tartışmaları hala ses getirmekte ve Shamela eseri de bu tartışmayı tetikleyici niteliktedir. Roman iki ciltten oluşmasına rağmen sürükleyici olmasıyla hızlıca biten bir serüven oldu. Romanın içinde bir çok ironi ve mecazi anlamlarla beraber asıl konu toplumun ahlak yapısıdır. Sözde yüksek sınıfın çok yüce ve ahlaki değerleri küçümsedikleri alt sınıftan daha beterlerdir. Sözde din adamları insanlara erdemli yolu gösterecekken çıkarlar için günah işleme konusunda tereddüt etmezler. Para için hemen tavır değiştirenler ise söz hakkı sahibi olup kibirli davranmayı kendilerine hak görmüşlerdir. Bütün gerçekleri ortaya koyan Henry, kendisinin de bir soylu ailesinden gelmesine rağmen o sınıfın tüm iç yüzüne şahit olup her zaman eliştirmiştir. Aralarda değindiği yazarlık üzerine söyleşilerde de görüleceği gibi her sınıftan insanlarla muhattap olmuş ve eserini gerçekçi bir bakışla yazmıştır. O zamanlar elbeltte eleştiri alsa da bu gerçekleri inkar etmek bir o kadar zordur. Karakterlerin yansıtmış olduğu çeşitli özellikler halkın durumunu kanıtlat nitelikte. Ne yazık ki hala bu karakter tiplemelerini toplumumuzda görmekteyiz. Henry ve Samuel tartışmasına gelirsek iki farklı görüşün çakışmasıyla oluşmaktadır. Samuel tamamen soylu sınıfı överek ahlak düşkünlüğünü öne çıkarmaktadır. Henry ise yüksek sınıfı yermektedir. Okuyucusuyla konuşur gibi üslubu ise okuyucuyu olay örgüsüne bağlamakta aynı zaman da onları düşünmeye
Julıus CaesarEdebiyat
Herkesin de bildiği bir söz : Sen de mi Brutus?
Shakespeare'ın en çarpıcı oyunlarından bir tanesi de Julıus Ceasar. Oyunu okumaya başladığınız andan sona kadar o kadar sürüklüyor ki neler olduğunu sindirmek zor olabiliyor. Her bir karakterin ayrı ayrı elbelt önemi var ama ana karakterler asıl oyunda rol oynayan figürlerdir. Julıus Ceasar'ın arkasından suikast planları yapan dost bildikleri arkadaşları bir planın oluşmasıyla olayın akışı başlar. Ne yazıktır ki Brutus dost gibi görünüp aslında arkadaşının gücünü kıskanan birine dönüşmüştür. Onun gücü Brutus'u ezmiş ve suikastın sebebi aslında Caesar'ın başarıları ve erdemiydi. Brutus'ün askerleri de onun öne sürmüş olduğu sebepleri benimsemiş aynı zaman da ona güvenmişlerdir. Caesar'a karşı plan onların aleyhine olsa da can dostu Antony'den kurtulamayacaklardır. Satırlarda belli bir şekilde yansıtılan süslü konuşma sanatı kullanılmıştır. Konuşmaların önemi aslında o kadar büyük ki Antony'nin bir konuşmasıyla halkın düşünceleri hemen değişir. Bunun en başlıca sebebi ise konuşmaların aldatıcı olabilmesidir. Ayrıca Shakespeare'in göstermek istediği başlıca konu: Halkın güç ve iradesinin karşısında kimsenin engel olamayacağıdır. Adaletsizlik varsa bunun için savaşan yine halk olacaktır. Bugün bile bunun ne kadar önemli olduğunu vurgulamak üzüntü verici. Bu sebeple Shakespeare sadece kendi dönemini yansıtmaz, günümüzdeki konularını da hala yansıtmaktadır. Hiçbir kötülüğün ve ihanetin o kişilerinin yanına kalmayacağı gibi savaş sırasında Brutus ölür. Ölüm sahneleri bir o kadar farklı olsa da savaş alanında ölen her askerin cesedi onurlu bir söyleşiyi hak eder. Tıpkı Antony'nin yaptığı gibi.