Birçok oyuncu diğerleri replikleri söylerken dinlenir ve sadece kendi repliklerini konuşmak zorunda olduğu zaman canlanır. Canlandırdığı karakterin sahne üzerinde sürekli olarak yaşayabilmesi için, oyuncunun diğer karakter konuşurken, vücuduyla ifade ettiği iç monologlara sahip olması gerekir, çünkü oyuncunun sahne üzerinde olan her şeye içe ve dışa dönük olarak tepki vermesi zorunludur. Sahne üzerinde esler ve duraklar vardır; oyuncu sahne üzerindeki yaşamı sürekli kılmak için bunları etkin düşüncelerle doldurmalıdır.
Fakat ''kendinden yola çıkmak'' diletanların sandığı gibi oyuncunun kendisini oynaması anlamına gelmez. Bu , karakterin düşüncelerini, fiziksel eylemlerini ve duygularını analiz edip seçmeden sahne üzerine çıkmak anlamına glemz. Stanislavski ''eğer her rol, her oyun yazarı kişinin kendisine uyarlanırsa, sonuç bir felaket olur. Bu, sanatın ölümü anlamına gelir'' diyordu.
Yaşamda biz insanlar hakkında nasıl bilgi ediniyorsak, seyirciler de sahne üzerindeki karakterler hakkında o şekilde bilgi edinirler - yani karakterin amaçları tarafından yönlendirilen fiziksel eylemler vasıtasıyla. Bir eylem bir karakterin verili bir anda neyi, niçin yaptığını açıklar.
İnsanın her eylemi belli bir amaca ve ''ne yapıyorum?'', ''niçin yapıyorum?'', ''nasıl yapıyorum?'' soruların yanıtlarına sahiptir. Bir oyuncu sahne üzerinde bulunma nedeninin o an neyi, niçin yaptığını iletmek olduğunu unutmamalıdır.