Nilüfer Öndin, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Sanat Tarihi Bölümü mezunu olup yine aynı kurumda öğretimi üyesi ve bölüm başkanlığı yapan;
Batı sanatı tarihinde Rönesans'ı, Rönesans'tan sonra yaşanan Barok dönemini, Gotik dönemin resim ve heykel sanatını, yirminci yüzyılın Modern sanatını en sonda Türk sanatından (Osman Hamdi Bey, Hüseyin Avni Lifij, Hüseyin Zekâî Paşa gibi şahsiyetlerinden) çeşitli eserler vermiş, sanat tarihi deyince akıllara gelen ilk isimlerden biri...
Kronolojik olarak okumaya başladığım ilk kitabı olan Rönesans Düşüncesi ve Resim Sanatı
on beşinci yüzyılda İtalya'da başlayıp Avrupa'ya kadar yayılan ve yeniden doğuş dediğimiz aklı başat kılıp akla hizmet eden, kadim kaynaklara da ilgi duyan bir Rönesans düşüncesinin resim sanatı bağlamında ele alan
Bize Platon, Aristoteles, Demiurgos, Bruno gibi düşünürlerin yanı sıra Freud, Dante, Shakespeare, gibi birçok isimin yazdıklarıyla dönemin temel düşüncesini, sanatçıların sahip olduğu sanat anlayışını açıklarken bir yandan da tabloların, fresklerin (bir kaç yerde de mimari yapıların) okumasını yani benimsenen bu düşüncenin eserlerle olan ilişkisini; bahsedilen ideal formu ele alarak içindeki mekânın derinlik algısında tutun da gölge ve ışıkla oluşturan atmosferin, resimde yer alan kişilerin ellerinden, bakış ve yüzlerindeki ifadelerde verilen güzellik anlayışına, ordan içerdiği Hıristiyan öğretisinden yapılan tarihsel göndermelere kadar dönemin sanatçı ve eserlerini işleyen değerli ve kapsamlı bir eser...
Kitap iki bölümden oluşuyor ilki bu düşüncenin belli kavram ve kişilerle ilişkisini, benimsediği estetik kaygısını, temel felsefesini dönemin aydınlarından olan Nicolaus Kopernikus, Paracelsus, Giordano Bruno gibi düşünürlerin ekseninde detaylı görsel ve dipnotlarla