Mimarlar Neden Hala Çiziyor?Paolo Belardi

·
Okunma
·
Beğeni
·
29
Gösterim
Adı:
Mimarlar Neden Hala Çiziyor?
Baskı tarihi:
Mayıs 2015
Sayfa sayısı:
136
Format:
Karton kapak
ISBN:
9786058495562
Kitabın türü:
Orijinal adı:
Why Architects Still Draw
Çeviri:
Atilla Erol
Dil:
Türkçe
Ülke:
Türkiye
Yayınevi:
Janus Yayıncılık
Bu kitapta, sanal üniversite derslerinden oluşan iki metin biraraya getiriliyor. Metinlerden ilki bilinçli çizim, ikincisi de yaratıcı çizim üzerine.

Kitabın amacı, Rönesans İtalyası'ndaki 15. yüzyıl stüdyoları (perspectiva naturalis'in yerine perspectiva artificialis'in geçtiği dönem) ile 16. yüzyılda akademilerin kurulduğu (desinatörün zanaatkâr olmaktan çıkarak öğretmen haline geldiği dönem) zaman dilimleri arasındaki uzun yıllara göndermelerde bulunarak, mimari çizimin en derindeki anlamını bilimsel kodlarına geri döndürmektir.

Kitap boyunca insanlığın bütünlüklü tarihinin içinden geçiyoruz. Aralarında bağ olmadığı sanılan önemli insanların hangi kaygılarla birbirlerine bağlandığını görüyoruz: Michelangelo Buonarroti ve Albert Einstein, Andrea Palladio ve Louis Armstrong, Giacomo Leopardi ve Robert Venturi. Hepsi de bize bildiğimiz üç boyut, yani genişlik, yükseklik ve derinliğin yetersiz kaldığını, bunlara iki boyutun daha, tarihin ve kültürün de eklenmesi gerektiğini söylüyor. Mimarlar işte bunun için hâlâ çiziyor.
-Atilla Bekdemir-
Kitaba henüz inceleme eklenmedi.
Bir oğlan çocuğu büyükannesinin mektup yazmasını seyrediyordu. Bir ara şunu sordu: Yaptıklarımızın hikâyesini mi yazıyorsun? Bu benim hikayem mi?
Büyükannesi yazmayı bıraktı ve torununa şöyle dedi:
"Aslında seninle ilgili bir şeyler yazıyorum, ama yazdığım kelimelerden daha önemlisi kullandığım şu kurşunkalem. Umarım büyüdüğün zaman sen de bu kurşunkalem gibi olursun."
Çocuk meraklandı, kurşunkaleme baktı. Kalemin pek özel bir yanı yok gibiydi.
"Ama diğer kurşunkalemlerden hiçbir farkı yok!"
"Bu, her şeye nasıl baktığına bağlı. Beş niteliği vardır bir kurşunkalemin, bunları benimsersen, dünyayla hep barışık biri halini alırsın.
İlk nitelik: Büyük işler başarabilirsin ama asla unutmamalısın ki, adımlarına kılavuzluk eden bir el var. Biz bu ele Tanrı diyoruz ve O her zaman bizi kendi iradesine göre yönlendirir.
İkinci nitelik: Arada sırada, yazmaya ara vermem ve bir kalemtraş kullanmam gerekir. Bu kurşunkalemin biraz acı çekmesine neden olur ama sonrasında daha da keskinleşir. Dolayısıyla, sen de bazı acılara ve üzüntülere katlanmayı öğrenmelisin, çünkü bunlar seni daha iyi bir insan yapacaktır.
Üçüncü nitelik: Kurşunkalem bize her zaman bir silgi kullanarak hatalarımızı silme olanağı verir. Bu, bir şeyi düzeltmenin illa kötü olmadığını gösterir ve adalet yolunda kalmamızı sağlar.
Dördüncü nitelik: Kurşunkalemde asıl önemli olan şey dışındaki tahta değil içindeki grafittir. Bu yüzden, kendi içinde neler olup bittiğine hep dikkat et.
Son olarak, kurşunkalemin beşinci niteliği: Her zaman bir iz bırakır. Aynı şekilde, hayatta yaptığın her şeyin bir iz bırakacağını bil, bu yüzden her eyleminde bunun bilincinde olmaya çalış."
Çizim kehanette bulunmak için gereken bir araç olarak değil, hatırlamamızı sağlayacak bir araç olarak doğmuştur.
Başarıyla sonuçlandırdığı her soruşturmanın ertesinde mühür basar gibi söylediği sözü Jules Maigret'den ödünç alacak olursak, en önemli sorular, hiç cevabı olmayan sorulardır..
(Genel olandan özgül olana doğru giden) tümdengelim bir şey olmalı derken, (özgül olandan genel olana giden) tümevarım bir şey gerçekten var der.
(Algılanan bir etkiden hareketle nedensel bir hipotez formüle eden) abdüksiyon ise, bir şey olabilir, sonunda muhtemelen de olan şudur, der.
Kardeşi Theo'ya yazdığı ilk mektupta Van Gogh, "Kurşunkalem, düşün kilidini çözüp kapısını açan maymuncuktur." der.

Kitabın basım bilgileri

Adı:
Mimarlar Neden Hala Çiziyor?
Baskı tarihi:
Mayıs 2015
Sayfa sayısı:
136
Format:
Karton kapak
ISBN:
9786058495562
Kitabın türü:
Orijinal adı:
Why Architects Still Draw
Çeviri:
Atilla Erol
Dil:
Türkçe
Ülke:
Türkiye
Yayınevi:
Janus Yayıncılık
Bu kitapta, sanal üniversite derslerinden oluşan iki metin biraraya getiriliyor. Metinlerden ilki bilinçli çizim, ikincisi de yaratıcı çizim üzerine.

Kitabın amacı, Rönesans İtalyası'ndaki 15. yüzyıl stüdyoları (perspectiva naturalis'in yerine perspectiva artificialis'in geçtiği dönem) ile 16. yüzyılda akademilerin kurulduğu (desinatörün zanaatkâr olmaktan çıkarak öğretmen haline geldiği dönem) zaman dilimleri arasındaki uzun yıllara göndermelerde bulunarak, mimari çizimin en derindeki anlamını bilimsel kodlarına geri döndürmektir.

Kitap boyunca insanlığın bütünlüklü tarihinin içinden geçiyoruz. Aralarında bağ olmadığı sanılan önemli insanların hangi kaygılarla birbirlerine bağlandığını görüyoruz: Michelangelo Buonarroti ve Albert Einstein, Andrea Palladio ve Louis Armstrong, Giacomo Leopardi ve Robert Venturi. Hepsi de bize bildiğimiz üç boyut, yani genişlik, yükseklik ve derinliğin yetersiz kaldığını, bunlara iki boyutun daha, tarihin ve kültürün de eklenmesi gerektiğini söylüyor. Mimarlar işte bunun için hâlâ çiziyor.
-Atilla Bekdemir-

Kitabı okuyanlar 3 okur

  • Adem Dereli
  • Ebrar Görgülü
  • İnci Ayten

Kitap istatistikleri

Okur puanlamaları

10
%0
9
%0
8
%100 (1)
7
%0
6
%0
5
%0
4
%0
3
%0
2
%0
1
%0