Soyut sanat yoktur. Her zaman işe bir şeyle başlamak gerekir. Her çeşit gerçek görüntüsü ondan sonra kaldırılabilir. Hiçbir tehlike yoktur çünkü obje düşüncesi silinmez bir iz bırakmıştır. Odur sanatçıyı kışkırtan, düşüncelerini ayağa kaldıran, coşkularını harekete geçiren, düşünceler ve coşkular ne yaparlarsa yapsınlar artık tablodan kaçamayacaklardır. Varlıkları hiç görünmemesine karşın tablonun bütünündedirler.
PABLO PICASSO
Herkese merhaba bugün size Mini Sanat Dizisinden Picasso'nun Kübizm akımı ile geldim. İlk olarak kitaptan biraz bahsedecek olursam Picasso'nun doğumundan ölümüne kadar olan yaşamını ve kariyerini kısa ama verimli bir şekilde anlatıyor. İçinde bulunan resimler ile sanat severlere keyifli okuma geçirten kitabı kesinlikle tavsiye ederim.
Kübizm ressam Pablo Picasso ile George Braque öncülüğünde gelişen ve soyut denilen şeylerin aslında somut olduğunu ifade eden bir sanat akımıdır.Belki de 20.yüzyıl sanatının en büyük başarısı olan Kübizm geleneksel sanattan büsbütün ayrılışı temsil eder. Picasso ile Braque oluşturdukları yakın sanatsal işbirliği sayesinde yeni bir anlatım dili geliştirdiler. Kübizm, sanatı saf gerçeği resmetme esaretinden kurtardı ve sanatın geleneksel repertuarından sadece motifler, yani manzaralar,portreler ve natürmortlar kaldı. Picasso, 1907'de yaptığı Avignon'lu Kızlar ile resimde bir devrim başlattı. Ve kübizmin farklı evrelerinde tam bir soyutluğa yaklaşan, ama tamamen soyutlanmayan tasvirlerin keşfine devam etti. Gertrude Stein'ın gözlemine göre Picasso, "20. yüzyılı kendine özgü bakış açısıyla gören ve yüzyılın gerçekliğini kavrayabilen tek ressamdı. "
Picasso'nun resimleri,sergiler sonucunda tüm dünyada tanınmya başlayınca, kübizmin etkisi kısa sürede yayıldı. İtalya'da fütürizm, Rusya'da konstrüktivizm, Hollanda'da