Röportajdaki abi ateizm diyor Görselci kübizm diyor Bende çaresizm diyorum (LGS ye 5 ay kalmış)
Bizans ikonoklazmı bile sanatsal temsilde simgesel olana daha genel bir itirazı ifade eder diye görülüyordu. Böylece 1950’lerde meşhur sanat eleştirmenş Clement Greenberg, Bizans sanatıyla, diyelim Kübizm ve Soyut Dışavurumculuk arasında benzerlikler bulabiliyordu.
1000Kitap
Reklam
Kübizm
Oturdum sandalyeme, aldım bir kağıt bir kalem Gözlerinden esinlenerek çizdim kübizm tarzı bir portre Baktım resme, Her bir ayrıntı da gözlerinin yansımasını gördüm Kırılmış cam parçaları ve aralarında süzülen göz yaşlarını gördüm Sarı ve kırmızı renginin karmaşıklığından, gözlerin hala bendeydi Aldım resmi, birden fazla açıdan baktım Her bir açıda gördüğüm anlam değişti fakat Bir çift göz hep aynıydı Senin gözlerin. Anyela Öner
Şiir
Kahve | Cândido Portinari
“İtalyan göçmenlerin oğlu olan Cândido Portinari (1903-62), São Paulo yakınlarındaki bir kahve plantasyonunda doğdu ve Rio de Janeiro ve Paris'te sanat eğitimi aldı. Birçok akranı gibi, Fransız Modernizminden etkilenmiş ve Kübizm ile siyasi amaçlı Brezilya Neo-Realizmini harmanlayan bir üslupla, Brezilya günlük yaşamından sahneler resmetmiştir.” 1001 Paintings Must See Before You Die s.697 “Cândido Portinari (1903-62), the son of Italian immigrants, was born on a coffee plantation near São Paulo and studied art in Rio de Janeiro and Paris. Like many of his peers, he was influenced by French Modernism and painted scenes from Brazilian daily life in a style blending Cubism and politically motivated Brazilian Neo-Realism.
Alıntı
BİR KUTU KİBRİT İLE NATÜRMONT
María Blanchard, Kübizm'e katkıları ve biçimle dokuyu benzersiz bir şekilde ele alışıyla tanınmış İspanyol bir ressamdı. Juan Gris ve Diego Rivera'nın (aynı stüdyoyu paylaştılar) çağdaşı olan sanatçı, geometrik soyutlamayı cüretkâr renkler ile dışa vurumcu fırça işiyle harmanladı. Fiziksel engeller ve ekonomik sıkıntılarla mücadele etmesine rağmen Paris'in avangart çevrelerinde tanındı. Bu ortamlarda, kompozisyonlarına derinlik katmak için cam boncuk ve kum gibi materyallerle denemeler yaptı. İleride daha figüratif bir üsluba geçse de, Kübist yapıtları hâlâ akımın en yaratıcı eserleri arasındadır ve onu Kübizmin en iyi sanatçılarından biri sayan meslektaşları tarafından takdir kazanmıştır.Bu cömertçe donatılmış masa üstü, bir Paris kafesinin tipik unsurlarıyla doldurulmuştur: cam eşyalar, soda sifonu, Bénédictine likörü şişesi ve tablonun isminde de bahsedilen kibrit kutusu. María Blanchard'ın Kübist özgünlüğünü gösteren tablo; cüretkâr renkler, kalın impasto, küçük cam boncuk parçaları ve hem iri hem ince taneli kum taneleri eşliğinde çok çeşitli dokular içerir.Çok güzel, değil mi?
SOYUT KOMPOZİSYON
Mainie Jellet, İrlandalı bir ressam, sahne tasarımcısı, yazar, öğretim görevlisi, sanat yöneticisi ve İrlanda'da modern sanatın öncüsüydü. Dublin'de doğdu, çalışmalarına Metropolitan Sanat Okulu'nda başladı ve ardından 1917'den 1919'a kadar Walter Sickert'tan ders aldığı Londra'daki Westminster Sanat Okulu'nda devam etti. 1920'de, mevcut çalışmada cesur renk ve soyut formun birleşiminde etkilerinin açıkça görüldüğü, André Lhote ve daha sonra Albert Gleizes'in öğrencisi olmak için Paris'e taşındı. Kavisli formlar, Jellett'in kübizm eserleri serisiyle yakından ilişkilidir ve ayrıca Gleizes'in çeviri ve dönüş ilkesi hakkındaki bilgisini de gösterir. 1920'lerde, tek bir eksende döndürülen tek bir öğeden yedi ve sekiz öğenin dönüşleri olan daha karmaşık kompozisyonlara kadar kompozisyonlar geliştirdi.1923'e gelindiğinde, tamamen soyut, Kübizm'den esinlenen bir stili benimsemişti. Ancak, avangart yaklaşımı Dublin Ressamlar Derneği'nde sergilendiğinde alay konusu oldu. Yılmayan sanatçı, zamanının çoğunu İrlanda'nın muhafazakar sanatsal iklimine meydan okumaya adadı ve kültürel olarak içe dönük bir çağda modernizmi savunmak için denemeler yazdır ve dersler verdi.
Sanat
Reklam
Reklam