bugün ne ?
saat gecenin bir buçuğu (bugün günlerden ne?)
gözlerinden uyku akan bir taksinin içindeyim
geçip gidiyorum bütün hayatımı da seni de
başkent en pahalı örümceğini biriktiriyor
unutkanlık, acı, acılar, acılarımız
biliyorum sen kaldın bir de hayatım kaldı geride
eğlencenin (bayağı bir şölendi) ilerlediğini
bir karnaval tadıyla
Barok, Osmanlı, Avrupa
On yıl kadar önce Viyana'yı bir hanım rehber eşliğinde geziyorduk. Rehber hanım, grubun gençlerine dönerek "En güzel ve süslü eserleri neden XVIII. yüz yılda yaptık? Barok sanatı neden XVIII. yüzyılda en güzel eserlerini verdi biliyor musunuz? Çünkü Türklere haraç vermekten kurtulduk" dedi.
Böylece benim kafamda bir düğüm çözüldü. Batı'da zafer nişanesi olan Barok sanat, Osmanlı İmparatorluğu'nda hüzünlü bir güzeldir. Batılı için eski Roma ve Rönesans sanatını de ğiştirmek, yeni bir atılım yapmaktır. Bizde ise Barok mimari, artık yabancı mimarlara ısmarlanan eserlerdir. Doğu Roma'nın fethiyle "Diyar-ı Rum" olan ülkenin Roman mimarisini terketmek, Alaman ve Dalyan (İtalyan) sanatına boyun eğmektir.
Sayfa 45 - Hüsrev Hatemi
Bugün Ne?
Saat gecenin bir buçuğu (bugün günlerden ne?)
Gözlerinden uyku akan bir taksinin içindeyim
Geçip gidiyorum bütün hayatımı da seni de
Başkent en pahalı örümceğini biriktiriyor
Unutkanlık, acı, acılar, acılarımız
Biliyorum sen kaldın bir de hayatım kaldı geride
Eğlencenin (bayağı bir şölendi) ilerlediğini
Bir karnaval tadıyla ilerlediğini
Bir adamın
Sayfa 99Kitabı okudu
17. yüzyılda Roma'da gelişen ve barokun en başarılı örneklerini ortaya koyan sanatın kaynağı, Renaissance(Rönesans) 'ın, Vignola (öl. 1573) ile Palladio'nun yorumladıkları ve belirginleştirdikleri öğretilerine dayanır. Ama, ana esinini, dini yenileşmeden, papalar tarafından güven altına alınmış görünen zihinsel ve siyasal fetihler karşısında duyulan hayranlıktan, ve nihayet, onların, onarılarak eski durumuna getirilmiş bir Hıristiyanlık'ın başkentine coşturucu bir güzellik verme isteğinden alır; "Roma triumphans".
Sayfa 43 - İletişim YayınlarıKitabı okudu
Roma & Barok
Böylece Roma, yalnız San Luca Akademisi'nde değil, yabancı ziyaretçilere sunduğu derin çeşitlilik içinde de, yani, eski sanat yapıtlarının, ayrıca birçok okulun yapıtlarının varlığıyla ve aydınlığının bütün bunları kaplamasıyla da, sözcüğün tam anlamıyla, resim yapmanın, yani görmenin ve düşünceye dalmanın öğrenildiği , kent oldu.
Sayfa 47 - İletişim YayınlarıKitabı okudu
Fransa Baroku
Böylece ortaya, Floransa ve Roma Rönesansı tarzını andıran, Roma barokuyla benzerlikleri de bulunan, zira, aynı Rönesans'tan türemiş olan, ama, bir denge ve zarifliğe sahip, içinde zarafetin hiçbir zaman kırılgan olmadığı, gücün ağırlıksız olduğu, hantal olmadığı; ululuğun, yüceliğin, görkemin gösterişsiz olduğu bir tarz çıktı.
Sayfa 70 - İletişim YayınlarıKitabı okudu
Bugün ne?
Saat gecenin bir buçuğu…
Bugün günlerden ne?
Gözlerinden uyku akan bir taksinin içindeyim
Geçip gidiyorum bütün hayatımı da seni de
Başkent en pahalı örümceğini biriktiriyor,
Unutkanlık, acı, acılar, acılarımız…
Biliyorum sen kaldın, bir de hayatım kaldı geride
Eğlencenin (bayağı bir şölendi) ilerlediğini,
Bir karnaval tadıyla
309Kitabı okudu
Artemisia..
Artemisia Gentileschi (1593/Roma-1653/Napoli)
Kadın olduğu için sanat okullarına alınmayan Artemisia, ilk eğitimini Barok bir ressam olan babası Orazio’dan alır. O dönem Avrupa’sında kadın ressamlar genelde natürmort çalışmalar yaparken, o mitolojik ve dinsel konuları işliyor, kadınları da çıplak resmediyordu. 19 yaşındaki Artemisia, perspektif
Rönesans Müziği
Rönesans müziği; Martin Luther’in, Protestan reformlarının ve Katolik karşı reformunun yükselişinin görüldüğü 15. yüzyılın ortalarından 16. yüzyılın sonlarına kadar yapılan müziktir. Kısmen hepsinin eşit öneme sahip olduğu birbirine karışmış abartılı vokal veya enstrümantal parçalarla tanımlanır.
Bu zamanın müziği dönemin sanat ve edebiyatının estetiğini de paylaştı. Rönesans sanatçıları, yazarları ve müzisyenleri kendilerini dünyayı ortaçağın karanlık, bürokratik ve gizemli dünyasından çekip çıkartmaya çalışan kişiler olarak gördüler. Aşk, zevk, zekâ ile insan bedeni ve duygularının güzelliği gibi klasik Yunan ve Roma ideallerine geri dönüşü vurguladılar.
Fransız-Flaman bölgesinin özellikle bestecilerle yıldızı parladı. Guillaume Dufay (1400-1474) ve Gilles Binchois (1400-1460) ayinlere özgü çoksesli müziklerle yeni tarzda dini özellikler taşımayan şarkılar bestelediler. Bourbon Dükü’nün saray müzisyeni ve Binchois’nın çırağı olan Johannes Ockeghem, kanon şeklinde söylenen şarkıların en erken örneklerinden bazılarına eşlik eden çoksesli ilahiler besteledi. Kanon “Row, Row, Row, Your Boat” çocuk şarkısında olduğu gibi aşamalı bir taklittir.
Josquin Desprez (1440-1521) aşırı derecede duygu yüklü ayin besteleri ve karmaşık popüler şarkılar veya aşk şarkılarıyla ünlenerek çağının en büyük bestecisi olarak dikkat çekmiştir. İtalya’da Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594) öncüllerinin ayin bestelerini dikkatle inceleyip taklit eden ve Rönesans ile Barok dönem arasında biçimsel bir köprü kuran gezgin bir saray bestecisiydi.
