Deha sahibi bir ressam 17. yüzyıl resminde dişe dokunur her şeyin tohumlarını içinde taşıyan bir devrim gerçekleştiriyordu. Gerçekten de İtalyan okulunun üç yüzyıl süren entellektüellik yüzünden yıpranmış olduğunu kavrayan Caravaggio İtalyan ve tüm Avrupa sanatını, naturalist anlayışı kabulle zorladı ve Venüslerle Madonnalardan başka hiçbir şeyin resmedilmediği bir ülkede, azizlerin ve kahramanların modelleri olarak sıradan Romalı erkek ve kadın tiplerini seçti. Caravaggio, kompozisyonlarının etkileyici sadeliği, yandan alınan aydınlığın sağladığı sert ışık ve gölge karşıtlıkları aracılığıyla, İtalyan resmine hacimlerin çok güçlü bir belirginliğini yeniden kazandırdı ve bu sanat okulunu Giotto‘dan beri her zaman heykeltraşlık formlarını benimsemiş olan plastik geleneklerine geri döndürdü.
İtalyan resminde gerçekten değerli olan her şey az da olsa Caravaggio ‘ya bir şeyler borçluydu. Roma’daki kozmopolit okul, onun ışık - gölgeye sağladığı etkilerden ve halkçı lirizminden yararlandı.
Sayfa 354Kitabı okuyor
Mustafa Kemal Atatürk'ün Söylediği 75 Söz | Atatürk Sözleri ve Anlamları
Cumhuriyetimizin kurucusu, başöğretmenimiz Mustafa Kemal Atatürk, yaşam şekli ve üstlendiği görevleri gereği çok yönlü bir liderdi. Verdiği demeçler, söylediği sözler, aktardıkları ve daha nicesi hayatın her alanında önemli tavsiye, fikirler ve sözleri içeriyor. Spor,
Özellikle okumak ve düşünmek üzerine çoğumuzun aklındaki sorulara yanıt vermiş 
Arthur Schopenhauer
Kitap 4 bölümden oluşuyor, kitaptaki temel düşünceleri özetleyelim:
1.İnsan Mutluluğunun İki Temel Düşmanı: Istırap ve Can Sıkıntısı
Schopenhauer bazı kitaplarında bu iki düşmana değinir. Özellikle can sıkıntısına.
“ihtiyaç içerisinde bulunmak ve yoksunluk
"Başaramamış olsam bile, yine de yaptığım işlerin devam ettirileceğini düşünüyorum. Açıkça değil belki, ama insan doğru olana inanırken yalnız değildir. Peki o zaman bunun kişisel olarak ne önemi var ki! İnsanların da buğdaylarla aynı olduğuna çok inanıyorum. Eğer filizlenmek için toprağa ekilmiyorsan ne önemi var? Sonunda değirmen taşlarının arasında öğütülüyorsun ki ekmek olasın. Mutluluk ve mutsuzluk arasındaki fark işte! Ikisi de gerekli ve faydalı, ölüm ve kayboluş gibi... her şey göreceli - hayat da öyle."
•Hyde - Craig Russell•
"Uzun zamandır unutulan ama uzak bir geçmişi anımsatan bir koku gibi havada asılı kalmış bir histi bu."
Hyde
Herkese Merhabalar... Harika bir polisiye, psikolojik, gerilim, gizem romanı okumuş olduğumu söyleyerek başlamak istiyorum Hyde'ın incelemesine. Dr.Jekyll ve Bay Hyde hikayesine yeni, özgün,
Vehhâbîlere cevap
'Unutmayın ki bir medeniyet ancak biriktiregeldiği eserlerle yaşar ve kendini kabul ettirir; o eserlerin yok edilmesi medeniyetin de yok edilmesidir. Medeniyeti yok olan milletlerin geleceği hükmetmekle değil hükmolunmakla sürer. Siz bu türbedir, bu tağuttur, bu şirktir diyerek sanat adına üretilmis ne varsa kırıp dökerek aslında Hz. Peygamber'in mirasını yok ediyorsunuz. Sizden bunu isteyenlerin İslâm mirasını yok ederek onu Asr-ı saadet'e, sıfır noktasına döndürmek istediklerinin farkına varmıyorsunuz. Bunu başardıkları zaman bu sefer de size "ilkel, gelişmemiş, geri, sığ" diyeceklerini düşünemiyorsunuz.
Kendime İyi Davranmanın Sanatı: Hayatın Melodisinde Anı Yakalamak
youtu.be/cg-4ZzV77dQ?si=...
Bu güzel gecede , kendime iyi davranmanın önemini anlamaya çalışıyorum. Hayatın karmaşasında kaybolmadan, kendi içime dönüyorum ve iç sesimle konuşuyorum.
Anı yakalamak için yavaş adımlarla ilerliyor, her nefesi derinlemesine hissediyorum. Çünkü hayatın en kıymetli hazineleri, yaşadığımız anlarda
Satışa çıkarılmış bir mal gibi 'tüketici'ye yönelik bir sanat değilse eğer söz konusu olan, her sanatın amacı, insanın kendisine ve çevresindekilere bu gezegende ne aradıklarını, neden yaşadıklarını, varlık sebeplerinin ne olduğunu açıklamaktır.
16. Yüzyıl’da Avrupa’da Rönesans
16. yüzyıla kadar batının çeşitli sanatsal uygarlıkları önceki daha sonrakini ortaya çıkararak birbirlerine uysal bir şekilde izlediler 15. yüzyılda bile gotik ve Rönesans üslupları barış içinde yan yana yaşayabiliyordu Floransa katedrali’nin yapımına başlandığı zaman Milano katedrali bitirilmek üzereydi ama 16. yüzyıldan sonra batı sanatı birbirini dışlayan Savaşkan ideolojilerle ve hatta ulusal rekabetlerle parçalanmıştı Her biri bireysel bir katkıda bulunan ama hepsi eskiden beri kurulmuş kültür merkezleri ile boy ölçüşmek isteyen yeni ulusların olgunluğa ulaşması batının ifade zenginliğini çoğaltma ve Avrupa’da 300 yıllık bir yaratıcı gerilimi ortaya çıkarmaya yönelmişti.
Yüzyıllar boyunca gotik sanatın labirentleri içinde kaybolup gitmiş olan Avrupa için İtalyan Rönesans’ın ne kadar tedirgin edici bir deney olduğunu göz önüne alırsak ortaya çıkan bunalımın daha da kötü olmaması karşısında hayret etmemiz kaçınılmazdır. Ne var ki gotik üslup bütün olanaklarını tüketmişti ve İtalyan sanatının tüm Avrupa yüzeyindeki Doğurgan etkisi bu üslubun kurumuş dallarına taze bir öz suyun yürümesini sağlamıştı. Ülkeler art arda kendilerinde yenilenmiş bir yaratıcı güç bulmuşlardı ve kendi dehalarğını ifade edebilme konusunda kendilerine güven duymaya başlamışlardı.
Sayfa 293Kitabı okuyor
Şarkı kendisi için vardır, açıklaması da olmamalıdır...diyor yazar 
Bülent Somay okura.. Buradaki şarkıların her biri hayatım boyunca tekrar tekrar okuduğum ve "okuduğum" şarkılar.. I
srarla çalıp söyledim onları. Hepsi de kendimi kurmamda ve yeniden kurmamda bir yere sahip. Hepsi bana hayatımla, hayatımızla ilgili sorular sordu..
Ben de onlara cevap vermek için epey zaman harcadım. İşte bu sorularla, bunlar etrafındaki düşünceler var bu kitapta.... 
Şarkı Okuma Kitabı
sevdiği şarkıların sözlerinden hareketle yazdığı denemelerini Şarkı Okuma Kitabı'nda
Hiçbir zaman sözlerini okumadığım, ne dediğini, meramını anlamadığım şarkıları "okumaya" yanaşmadım. Bülent Somay
Şarkıları söylemek kadar okumak be anlatmak için keyıfle okunsn
İster sanat, ister sefihlik farz edilen şey, isterse de oyun söz konusu olsun, haz, yürürlükte olan entelektüel temsiller içinde bir imtiyaza, yani ikincil düzeyde rol oynayan bir vazgeçmeye mutlak olarak indirgenir. Yaşamın en değerli bölümü üretici toplumsal faaliyetin koşulu -kimi zaman acınacak koşulu- olarak verilmiştir.
Sayfa 20Kitabı okuyor
Bir çocuğa dokunabilmek, bir aileye ulaşabilmek dünyalara bedeldir...
"Yaşamın hiçbir döneminde keşfetmekten, korkmamak gerekir."
Keşfetmek deyince aklımıza sorgusuz sualsiz geleceğin umudu çocuklarımız gelir. Ve onlar büyürken, keşfederken, oynarken,sorular sorarken hayatı tanımaya çalışırken önce ebeveylerinden sonra öğretmenlerinden destek alırlar.
Sorgularız çoğu zaman kendimizi ben nasıl anneyim, babayım diye.Bilmemiz gereken tek bir şey var aslında çocuklarımız ile ilgili gelişim süreçlerini ve her bireyin farklı olduğunu.
Sizinde kafanızda çocuk yetiştirirken bir dolu sorular varsa, kendinizi sorguladığınız anlar yaşıyorsanız 
Korkma! İyi Bir Annesin kitabı ve 
Saniye Bencik Kangal hocamızla tanışma zamanınız gelmiş demektir.
Öncelikle bir okul öncesi öğretmeni ve bir anne olarak Saniye Bencik Kangal hocama yazdıkları ile bilgilerimi yeniden tazeleme imkanı verdiği için teşekkür ediyorum.
Çocuk gelişimi ile ilgili birçok kitap okuyup derslerini görmüş olsak da uygulama ile çocuk büyütmek çok farklı hele bir de çalışan anneyseniz kendiniz sorgularken ve çevrenizin etkisinde kalmamak mümkün değil.
Yazarımız çocuk büyütürken karşılaşabileceğimiz birçok konuda Biz ebeveynlere yollar sunuyor. Bir öğretmen olarak o kadar farklı sorulara cevap vermek zorunda kalıyoruz ki bu konuda bana destek olan bir kitap oldu.
Küçük çocuğunuz olsun veya olmasın,bir çocuk büyütmek, Bir çocuğun yüreğine dokunabilmek sanat gerektirir. Bence herkesin okuması gereken bir kitap .
Keyifli okumalar.
15. yüzyıl başlarında, Floransalı büyük sanatçılar, Gotik ilkeleri bilinçli bir şekilde reddettiler ve klasik antik çağda geliştirilmiş mimarlık formlarına döndüler. Gotik Mimarlığın iç formunu hiçbir zaman anlamamış olduklarından kendileri için sadece bir kalıp olan bu üslubu bir yana atarken tedirginlik duymadılar. Mimarlık formları alanında Rönesans, gotik yapılara özgü karmaşık planları bir yana bıraktı ve roman sanatında bir çok örneği bulunan apaçık biçimde belirlenmiş hacimleri ve pürüzsüz yüzeylere dayanan sade kompozisyonları benimsedi. Bu dönemde egemen olan tasarım, bir ana kubbe çevresinde düzenlenmiş merkezli bir yapı planıydı ve bunun en güzel örneği de Brahman tenin Roma’daki San Petro Kilisesi’nin planıydı.
Sayfa 249Kitabı okuyor